Черно-белый стиль американского татуировщика мексиканского происхождения
Хосе Лопеса (Jose Lopez) берет начало в татуировках, распространённых в тюрьмах Калифорнии и среди членов уличных банд городов "солнечного штата". Тонкие линии, мягкие тени, реализм с неповторимым мексиканским налётом. Клиенты Хосе Лопеса - это живая реклама тату-студии
«Lowrider Tattoo», расположенной в пригороде Лос-Анджелеса. В этой студии и работает Хосе Лопес.
"Я работал цветом только в начале своей карьеры татуировщика" - рассказывает Лопес, сидя в своём инвалидном кресле.
"В живописи я использую цвет, но в татуировке, предпочитаю мягкие серые тона. Спрос на черно-белую татуировку сейчас очень большой и у меня очень много друзей, которые делают татуировки в цвете гораздо лучше, чем я. Так пусть они этим и занимаются, я оставил это им."
Лопес живет в Лос-Анджелесе с 12 лет.
"Я из Мичокана, это мексиканский штат на берегу Тихого Океана, недалеко от Акапулько. Оттуда мы с семьёй переехали в Лос-Анджелес. Когда мне было 15, я попал в аварию и оказался в инвалидном кресле. Это было первым, что подтолкнуло меня к занятию татуировкой. Я был очень подавлен и не покидал своей комнаты, мои друзья приносили мне разные журналы, и я начал рисовать. Я рассматривал книги по искусству и перерисовывал оттуда иллюстрации. Вот так я и научился рисовать. Вот почему в моих работах так много отсылов к Микеланджело, Леонардо да Винчи и различным религиозным сюжетам."
Когда Лопес начал делать татуировки, 17 лет назад, он стал по новому преподносить классические мексиканские изображения.
"В моих руках всё это начало становиться чем то новым. Даже если рисунок не является моим, во время процесса татуировки он приобретает исключительную индивидуальность. Я работаю без эскизов, но за годы накапливается очень много идей. Многое из того, что я делаю - это цитаты ранее наработанных решений."
Десять лет назад Лопес начал работать в упомянутой студии, до этого он работал дома. Его черно-белый стиль популярен не только в США, но и в Европе.
"Я бывал в Европе и раньше. Там очень популярна тема мексиканского праздника «День мёртвых», изображения Девы Марии тоже пользуются спросом, а так же изображения скульптур Микеланджело. Мне нравится то, что имеет некоторую долю изящества. Всё равно что. Это может быть что-то со злобным черепом или очень трогательный религиозный сюжет, или милая девочка, или портрет чьих-нибудь детей. И мне нравится делать всё это именно в чёрно-белом варианте."
Лопес считает, что его стиль берёт начало в калифорнийских тюремных татуировках, где в силу соответствующих условий нательная живопись делалась исключительно в одну иглу.
Я встречал людей, которые никогда не любили татуировки, но когда они видят, что делает наша команда, они говорят - ничего себе, я никогда не думал, что татуировки могут так изящно выглядеть! В их представлении татуировки - это мрачное и уродство, и что они, татуировки, предназначены только для людей из низших слоёв общества. Затем я вижу, что в мозгу у них что-то меняется, и внезапно им начинает нравиться тату.
"Для того, что бы делать качественные татуировки нужно всё своё время тратить только на эту работу. Иногда клиенты видят законченную татуировку и думают, что на неё ушло всего несколько часов. Но ведь это цельный и длительный процесс. Чем больше вы работаете с татуировкой, тем реалистичней она становится. И одно из самых главных в черно-белой татуировке – это тени" - добавляет Лопес.
Это требует много времени и много терпения. Не только от меня, но и от клиента. Клиент, постоянно испытывающий боль, должен понимать, что ему придется провести в этом кресле еще два часа, после того, как он провёл там уже семь. Клиент должен быть готов вытерпеть боль, а иногда и заплатить больше денег, потому что на качественную работу уходит очень много времени.
"Гангстерский стиль очень популярен" - говорит Лопес.
"Это относительно новый стиль - бандитские татуировки. Этот стиль родился в тюрьме и на улице. Мы одни из первых начали делать уличный гангстерский стиль в профессиональных студиях. Классические криминальные мотивы Лос-Анджелеса – клоуны или мексиканские бандиты с большими усами. Но делается всё это исключительно изящно и качественно. Еще я делаю много надписей, я просто чувствую рукописный шрифт. Старые английские шрифты, фантази-шрифты – это просто клад для бандитских надписей! Тюремные и уличные татуировки почти всегда безвкусные и некачественные. Время идёт, стиль развивается и сегодня сделать гангстерские татуировки – это так-же, как сделать японские татуировки, ведь они то же когда то были исключительно отличительной особенностью криминального мира Японии. Сделав такую татуировку, Вы же не станете сразу членом якудза или японцем. Так же и с гангстерским стилем."
По словам Лопеса, сейчас клиенты точно знают что хотят.
"Раньше не было такого количества информации. Сейчас люди с лёгкостью могут узнавать о татуировках из журналов и интернета. Люди любопытны. Они постоянно интересуются, кто делает лучшие черно-белые татуировки, кого считают лучшими художниками, кто самый популярный татуировщик. Они собирают много разной информации, находят наши контакты, и, в итоге, мы встречаемся в нашей студии."
Сейчас Лопес настолько востребован, что цены на его татуировки значительно выше, чем у других мастеров подобного жанра. "Раньше мои расценки были очень низкими, примерно 200 долларов за 6 часов работы. Сейчас я могу работать с серьёзными клиентами, и избавиться от тех, кто весьма легкомысленно относится к татуировке. Я работаю с клиентами из разных этнических групп: черными, белыми, мексиканцами, японцами, австралийцами. Когда цена высока, не каждый может себе позволить сделать татуировку. Это так же, как с коллекционированием произведений искусства, а они дорого стоят. Татуировка становится гораздо большим поводом для гордости, если цена её высока. Это бренд. Вы становитесь не таким как все. Клиенты, которые сначала должны мне дозвониться, затем ожидать очереди в течение нескольких месяцев, потом терпеть боль во время процедуры - они становятся самыми счастливыми людьми на Земле. В результате они говорят - Да, я сделал себе татуировку у Хосе Лопеса!"
Живописец Сержио Санчес (Sergio Sanchez) родился в столице Мексики городе Мехико в 1976 году. В 1979 вместе со своей семьёй переехал в Лос-Анджелес. Комиксы, скейтборд культура и настенная живопись (граффити) заставили его всерьёз увлечься изобразительным искусством.
Своё творчество Сержио описывает так - "Моя живопись основана на восприятии дня сегодняшнего и находится под влиянием воспоминаний из прошлого. Мной управляют два мира. Сегодняшний мир - это Лос-Анджелес и мир прошлого - Мехико. Сопоставление этих миров делает мои работы индивидуальными. Я стараюсь постоянно наблюдать за тем, как люди взаимодействуют между собой и стем миром в котором живут".
В середине 90-х юный художник решил заняться татуировкой, а в 1999 году впервые стал заниматься с профессиональными преподавателями рисования и живописи в одной из частных школ. В результате Сержио Санчес стал не только классным художником и татуировщиком, но и теперь сам преподаёт в школе изобразительных искусств в Пасадене.
Quyen Dinh - вьетнамская художница, родилась в 1977 году. Вследствие социальных и политических притеснений со стороны правительства страны, её семья стала беженцами. В конечном счете свой дом они нашли в 1980 в одном из тихих уголков Южной Калифорнии. Талант Quyen Dinh начала раскрывать только в 2004 году, до этого времени ей и её семье было просто не до искусства. Однако сейчас художница работает в своей собственной студии, которая расположена в калифорнийском округе Ориндж. Quyen Dinh занимается не только живописью, так же она известна качественными 
Мы уже рассказывали о калифорнийском художнике-самоучке 
Время от времени в татуировках встречается пин-ап тема - американский матрос, целующий девушку. Предлагаем вам совершить экскурс в это, ставшее уже классикой, изображение.
Этот снимок матроса, целующего медсестру, американский фотограф Альфред Эйзенстадт сделал в Нью-Йорке в августе 1945 года. Фотография стала невероятно популярной - как один из символов победы во Второй мировой войне.
К 60-летию Победы американский скульптор Джонсон изваял вот такую 3-D версию знаменитой фотографии. Какое-то время скульптура находилась в США, а недавно ее установили на набережной итальянского города Чивиттавеккья.
Я сделал эти снимки в Чивиттавеккье в сентябре 2012 г. Ровно год назад я заходил в этот порт на борту баркентины "Бегущая по волнам" ("Running on waves"), но скульптуры на набережной тогда еще не было.
Этот сюжет, как не сложно догадаться, называется "Поцелуй", однако существует более оригинальное и двусмысленное название "Безоговорочная капитуляция".
Скульптура очень популярна и в США - там она разошлась по городам и весям в виде копий и авторских повторений. Вот этот монумент, к примеру, установлен в городе Сан-Диего (Калифорния).
А вот так скульптурная группа смотрится с борта авианосца "Мидуэй". На заднем плане виден знаменитый мост через бухту Сан-Диего, ведущий на полуостров Коронадо.
А вот еще одна скульптура авторства того же Сьюарда Джонсона, но уже без гигантизма - в натуральную величину. Она установлена в пригороде Лос-Анджелеса Сан-Педро рядом с линкором, а ныне кораблем-музеем "Айова".
"Поцелуй" на фоне "Айовы" - очень романтично.
Автор заметки и фотографий - морской историк