Мастер олдскула из Италии Самуэль Бриганти (Samuele Briganti). Представляем морские флеши тату-художника, ведь они не менее интересны, чем его татуировки.
В начале моей карьеры татуировщика я делал исключительно трайблы, а что еще было делать в начале 90-х? Но тема моря и, соответственно, олдскул были мне всегда близки. Сегодня олдскул - это мой любимый и единственный стиль. Больше всего мне в нём нравится то, что это классический стиль - на века. Спустя много-много лет такие татуировки сохранят своё очарование и будут выглядеть так же актуально, как, например, сегодня. Они простые и запоминающиеся. Всего посредством двух цветов и двух толщин линий Вы можете выразить очень много. По моему мнению, татуировка должна быть легко читаемой и выглядеть спустя 20 лет так же, как и после сеанса у мастера. Однако, расположить в нужном месте два-три цвета – не такая простая работа, как может показаться. Вообще, ошибочно считать, что рисунки в стиле олдскул - это очень просто. Часто люди так думают потому, что грань между качественной олдскул-работой и обычной посредственностью, очень тонка. А если речь идёт о татуировке? Где необходимо соблюсти количество черного и других цветов, сбалансировать их, обеспечить плотный покрас, чистоту и уверенность контурных линий? В результате всё становится весьма и весьма не простым.
Вьетнамская художница Quyen Dinh представляет нашему вниманию несколько стилизованных олдскул тату-флешей по мотивам фильма Джорджа Лукаса "Звёздные Войны". Официальный блог художницы - flash-art-by-quyen-dinh.tumblr.com
Рим - мировая столица католицизма, где мистицизм не болтается на шее верующих, а врезается в их кожу тату-машинкой Диего Бранди (Diego Brandi).
Первые трайблы появилась у меня в 13 лет, я был круче всех в школе! Я сам начал заниматься татуировкой и хотел учиться дальше. Тогда студий было совсем не много, около 20 кажется. Нельзя сравнивать те времена с происходящим сегодня. Сейчас в Риме больше 200 студий. Самые большие сложности были с тату-машинками. Тогда всего двое продавали тату-оборудование в Италии. Первая машинка, которой я начал работать, была самодельной (мой показа, как их делают в тюрьме). Настоящий набор для татуировки появился у меня только в 2000 году. Я сам паял иглы. Я не жалею о потраченном на это времени, хотя сегодня вы можете легко найти готовые наборы, подходящие к любому виду работы. Те знания являются неотъемлемой частью профессии.
Являться тату-художником, для меня, означает быть частью периода истории, когда пещерные люди стали делать себе первые татуировки. Эта профессия имеет некоторые недостатки - вы тратите всё время на причинение боли другим людям, поэтому ничего хорошего в другой жизни Вас ждать не может. Я чувствую ответственность за то, что будет изображено на коже клиента. Я учусь по книгам. На прошлой неделе потратил больше 700€ на книги из Калифорнии и Японии. Для меня очень важно расширить мировоззрение клиентов посредством татуировки. Я предпочитаю тех клиентов, для которых важен не рисунок, а смысл в татуировке.
Почему именно олдскул? Мне нравится работать быстро, тратя не более пяти часов на татуировку - за один сеанс. Когда я работаю в других стилях, мне приходится тратить гораздо больше времени. Я пытаюсь расшевелить людей - заставить их думать. Я заметил, что наибольший интерес вызывают именно мистические символы. Клиенты пытаются понять их. Может быть, мне близки эти идеи потому, что моя мать медиум и экстрасенс. Я вырос в атмосфере, где символизм своего рода скрытый язык. Вы можете читать и понимать его, только если знаете значение каждого символа, ведь в мире существует целый язык знаков. Мне нравится привносить некоторую магию в свои татуировки, которая может быть изменяет жизнь клиента.
Сейчас я пытаюсь путём смешивания различных культурных традиций создавать новых, ранее не существовавших монстров. Самое главное для меня - это делать что то новое. Мне нравиться работать с масонскими символами, а сейчас меня очень интересуют египетский и месопотамский символизм. Я очень любопытен. Рассматривая масонские изображения, я всегда задавал себе вопросы. Я пытался понять все символы, которыми они пользуются. И только после того, как я начинаю понимать их значение, я стал использовать их в своих работах. Всё чаще я прибегаю к изображению волка потому, что это символ Рима, и все мы являемся детьми волка.
"Прогнившее искусство Себастьяна" - именно так можно перевести псевдоним румынского художника Sebastian Rottenart из города Сату-Маре. Он - художник, фотограф, татуировщик, фотошопер и прочее. Представляем Вам две его работы, которые сам Себастьян позиционирует, как дигитал-арт. Мы публикуем их в разделе "Эскизы". В связи с чем родилось рассуждение о том, что можно называть тату-флешем.
По сути сделать татуировку можно на основе любого рисунка. Тематикой или количеством эскизов на листе данное понятие не лимитируется. Безусловно, есть определённый стиль подачи материала, определённые каноны, но так или иначе они не являются определяющими. Любой рисунок, будь то графический набросок, или самостоятельная работа в области цифрового дизайна, или иные формы искусства могут быть приравнены к тату-эскизам.
Эскизы татуировок от мастера Татьяны Александровны, тату-мастерицы из Москвы. Одним из любимых стилей художницы, как Вы видите, является - графика.
Райн Купер Томпсон (Ryan Cooper Thompson) - тату-художник из Канзас-Сити, города в штате Миссури, который расположен в центральной части Соединённых Штатов Америки. Райн не только рисует флеши акварельными красками, но и сам делает по ним качественные татуировки.
